Warum Marken im Ohr ihrer Zielgruppe landen – und nicht im Scroll-Rausch.
Hören ist das neue Sehen. Ob im Auto, beim Sport oder in der Küche – Audio ist wieder überall.
Und mit Smart Speakern, Streaming und Podcasts hat Werbung im Ohr eine neue Bühne: Digital Audio.
Das Besondere: Hier trifft man Menschen in echten Momenten – nicht im hektischen Feed, sondern mitten im Alltag. Und genau dort entsteht Aufmerksamkeit, die hängen bleibt.
1. Pre-Stream – volle Aufmerksamkeit, bevor es losgeht
Der Pre-Stream läuft, bevor der eigentliche Stream startet. Zum Beispiel: jemand öffnet die App seines Lieblingssenders oder klickt auf „Play“ bei einem Radiostream. Bevor die Musik beginnt, kommt deine Botschaft.
Der Effekt: maximale Konzentration.
2. In-Stream – mittendrin statt nebenbei
Der In-Stream ist der klassische Werbeblock mitten im Programm oder Podcast.
Er unterbricht kurz – aber gezielt.
Nach einem Songblock oder einer bestimmten Hördauer wird der Spot eingespielt, das Programm danach nahtlos fortgesetzt.
Der Vorteil: Du erreichst Hörer:innen, die bereits emotional und inhaltlich „drin“ sind.
Und damit besonders aufmerksam. Gerade für Marken mit erklärungsbedürftigen Produkten ist das ein idealer Moment, um Interesse aufzubauen.
3. Native Audio Ad – klingt wie Teil des Programms
Die Königsdisziplin: Werbung, die gar nicht nach Werbung klingt.
Beim Native Audio Ad wird deine Botschaft direkt in den Content eingebettet – gesprochen von den Hosts, im Stil des Formats.
Das schafft Nähe, Authentizität und Vertrauen. Wenn im Garten-Podcast über Rosenpflege gesprochen wird und der Moderator dabei eine lokale Gärtnerei empfiehlt, wirkt das glaubwürdig – und bleibt im Gedächtnis.
Fazit: Audio wirkt. Digital erst recht.
Digital Audio ist kein Trend, sondern ein Teil moderner Markenführung. Es verbindet Reichweite mit Relevanz, Emotion mit Präzision – und ergänzt UKW perfekt, statt es zu ersetzen.
Denn ob klassisch oder digital: Wer gehört wird, bleibt im Kopf.
